Amelie Lengrand

Amélie Lengrand est artiste plasticienne et scénographe, basée à Paris.
Son travail explore la matière du rêve et la manière dont elle façonne nos perceptions, nos corps et notre rapport à l’espace.
À travers des ruptures de plans, des glissements d’atmosphères et des jeux de symboles, elle développe des œuvres qui parlent de l’intime et des dualités qui nous traversent.
En reliant sculpture, peinture et installations, sa pratique interroge la matière, sa transformation et sa capacité à devenir vecteur de sens et d’émotion.
Elle puise dans la mémoire du rêve des formes, des images et des fragments symboliques, que je cherche à faire cohabiter et à mettre en scène dans le réel. Ses œuvres prennent ainsi la forme de constructions infinies ou de fragments de récits, invitant le spectateur à plonger dans une réalité mouvante, située entre rêve et conscience.
L’encre, la couleur et la lumière constituent le cœur de son langage. Par leurs fluidités, leurs transparences et leurs superpositions, elle compose des paysages suspendus où le réel se déplace, où le vide et le plein se répondent, et où s’esquissent des équilibres subtils entre force et fragilité.
Formée à l’architecture et à la scénographie, ses créations se déploient à différentes échelles et dialoguent avec leur environnement. Forte d’une expérience allant de la conception de décors et d’installations pour des maisons telles que Hermès, Le Printemps ou la Piscine Molitor, à la scénographie d’espaces publics et culturels (Musée du quai Branly, Folie Barbizon), elle crée des passerelles entre technique, matière et imagination.
Le rêve est un langage qui nous apporte des clefs pour mieux comprendre le réel et nos émotions. Comme un rébus, il dévoile nos questionnements, nos paradoxes et nos réalités multiples. À travers ses œuvres et mes installations, elle compose des espaces en tension où matières et symboles se transforment comme dans un rêve, révélant les équilibres fragiles qui nous traversent.